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Antes de este auge, Venezuela ya había logrado reconocimiento internacional gracias a figuras como Óscar D’León, quien abrió el camino para que la salsa hecha en el país fuera escuchada y respetada fuera de sus fronteras. Su influencia fue determinante para que nuevas propuestas encontraran espacio y credibilidad dentro de la industria, aun cuando su estilo estuviera más ligado a la salsa dura.
Con la llegada de los años noventa, surgieron orquestas y solistas que definieron el sonido romántico venezolano. Adolescent’s Orquesta se convirtió en uno de los máximos referentes del género, conectando especialmente con el público joven gracias a canciones que hablaban de sentimientos reales y experiencias cotidianas. Junto a ellos, voces como Erick Franchesky, Marcial Izturiz y Amílcar Boscán aportaron personalidad, fuerza interpretativa y una carga emocional que enriqueció el movimiento.
Propuestas como Silva & Guerra Dúo demostraron que la salsa romántica podía explorar caminos más melódicos sin perder su esencia, mientras que músicos como Hildemaro elevaron el nivel musical del género con arreglos más sofisticados y una visión artística más amplia. A esto se sumó la influencia de Roberto Blades, cuya presencia en la escena venezolana fortaleció el contenido lírico y narrativo de muchas producciones románticas.
El aporte venezolano a la salsa romántica fue mucho más que una moda pasajera. Se trató de un movimiento sólido, con identidad propia, que dejó canciones, voces y estilos que aún hoy siguen sonando y conectando emociones. Venezuela se consolidó así como un actor fundamental en la historia de la salsa romántica, demostrando que este género también podía cantarse con profundidad, elegancia y alma caribeña.